Fotoshooting in Ratibor – Sofiia im Mittelformat
Unter Racibórz, in dem stillen und unscheinbaren Ort Samborowice, scheint die Zeit anders zu fließen. Dort, zwischen den verlassenen Gebäuden eines ehemaligen Bauernhofs, erobert die Natur ihre Rechte zurück, und das Licht spielt mit den Ruinen auf eine Weise, die für einen Fotografen wie ein Flüstern der Inspiration ist. Dank der Freundlichkeit eines der Bewohner konnten wir die Schwelle dieses Ortes überschreiten und Bilder schaffen, die mehr erzählen als nur die Geschichte des Models und des Fotografen. Es war ein Shooting, das seinen Anfang in digitalen Plänen hatte und in einer analogen Erzählung endete.
Ursprünglich war das Ziel des Fotoshootings in Racibórz digitale Aufnahmen, die sich auf das Spiel von Farbe und Licht konzentrierten. Aber das Leben – wie es so ist – schrieb ein anderes Drehbuch. Ich zog aus meiner Tasche meinen neuen Begleiter heraus – eine klassische Mamiya RB67. Es ist eine Kamera, die keine Eile verzeiht, aber im Gegenzug Aufmerksamkeit und Zärtlichkeit belohnt. In meiner Hand fühlte ich das Gewicht nicht nur von Metall und Glas, sondern von der gesamten Geschichte der analogen Fotografie, ihrer Langsamkeit, Präzision und tiefen Konzentration.
Im Schatten eines ausgedehnten Strauches – vielleicht war es ein Fliederstrauch (vielleicht) – hielten wir die Zeit an. Der schwarzweiße Film suchte keine Farbe, sondern die Seele. Das Licht fiel sanft auf Sofias Gesicht, und der Hintergrund – ungeplant, etwas zufällig – wurde nur der Rahmen für ihre Anwesenheit. Das ist die Magie der Mittelformatfotografie: der Hauch von Einfachheit, die Eleganz und Ausdruckskraft in sich trägt.
Sofia ist ein Model von der Sorte, die die Sprache der Kamera versteht. Sie weiß, wann sie stillstehen muss und wann sie den Emotionen erlauben soll, über ihr Gesicht zu huschen wie Schatten von Wolken über die Wiese. Meine Rolle? Lichtmessung, Rahmen einstellen, jedes Detail überprüfen. Der Rest war eine natürliche, stille Symphonie – ein Dialog zwischen Licht, Form und Intuition.
Es war eine kurze Sitzung – ein Präludium zu den Fotos, die später entstehen sollten. Und doch übertraf das Ergebnis die Erwartungen. Genau diese analogen Aufnahmen habe ich beschlossen, Ihnen heute zu zeigen.
Mamiya RB67 - Aktion!
Dieses fotografische Spiel hat uns mehr als nur Aufnahmen gegeben — es war ein Vorwand für Gespräche, um in Ruhe soziale Rückstände „aufzuholen“. Es war fast ein halbes Jahr vergangen seit unserer letzten gemeinsamen Sitzung. Es war Zeit, sich dieses einfache, aber so notwendige „Wie geht's dir?“ auszutauschen und sich so wieder als Team zu synchronisieren. Wir hatten auch Raum, diesen Ort zu spüren — zu verstehen, wie er atmet, wie er sich unter den Füßen anfühlt, wie er mit unserer Stimmung resoniert.
Die digitalen Fotografien hatten ihr eigenes Gewicht — Studiolicht, konkrete ästhetische Annahmen. Die analogen Aufnahmen hingegen entstanden ausschließlich bei vorhandenem Licht, was ihre Entstehung viel flüchtiger und organischer machte. Diese Reihenfolge war beabsichtigt — zuerst die Stille und Langsamkeit des Films, dann die Intensität des digitalen Lichts. Ich wusste, dass ich zumindest ein paar analoge Aufnahmen von diesem Ort haben musste. Ich wollte etwas, das ich später aus der lichtdichten Kassette nehmen und langsam in der Dunkelkammer entdecken könnte. Dieser Ort, dieser Moment und meine neue Kamera — alles sagte „jetzt“. Zu vieles sprach dafür, um zu zögern.
Links ein kurzer Film, der Sofia aus der Perspektive des Suchers in der Kamera zeigt.
Entwickeln eines Mittelformatfilms
Manchmal werde ich nach technischen Details gefragt, also für die Neugierigen — ein paar Worte darüber, wie diese Aufnahmen entstanden sind. Ich verwendete den Film Fomapan 100, den ich in Acurol N entwickelte. Zehn Minuten bei einer Temperatur von 20°C, mit einer Toleranz nach Augenmaß — im Bereich von einem halben Grad. Die ersten 30 Sekunden sanftes Drehen der Entwicklungsspule, dann eine Agitation pro Minute. Der Prozess war wie üblich rhythmisch, fast meditativ. Zum Stoppen der Entwicklung benutzte ich einen Essig-Stoppbad und das Ganze wurde mit dem klassischen Rapid Fixer von Ilford abgeschlossen. Aufgrund des weichen Wassers habe ich kein Netzmittel hinzugefügt — es war nicht nötig. Das Wasser hinterlässt bei mir keine Spuren, was es mir ermöglicht, dem einfachen Prozess noch mehr zu vertrauen.
Diesmal jedoch erwartete mich eine unangenehme Überraschung...
Nach der Sitzung kehrte ich nach Hause zurück, aber das, was eine einfache Rückreise sein sollte, wurde der Beginn eines technischen Abenteuers. Von meiner Reise nach Polen brachte ich fünf Filmrollen mit, jedoch stellte sich schnell heraus, dass alle mit ISO 200 abgelaufen waren. Die Emulsion auf ihnen war beschädigt, was sich in Form eines charakteristischen Phänomens zeigte – dem sogenannten „Ghosting“, also Abdrücke auf dem Film. Dieser Effekt, obwohl in bestimmten Kontexten interessant, passte nicht zu meinen Absichten. Zum Glück war die Sitzung, die wir durchgeführt hatten, auf einer Rolle mit ISO 100, fabrikneu und frei von diesem Mangel, gespeichert.
Eine Warnung für die Zukunft – bewahrt eure Filme im Kühlschrank auf. Bei Mittelformat und Schwarzweißbildern hat das Ablaufen einen enormen Einfluss auf die visuelle Qualität. Es ist überhaupt nicht dasselbe wie die beliebten Lomo-Effekte oder Kleinbildabenteuer mit Farbe. Nach der Entwicklung der Bilder stellte ich erleichtert fest, dass die gesamte Sofia gewidmete Rolle in Ordnung war. Anfangs analysierte ich die Bilder nicht im Detail, da meine Aufmerksamkeit auf die beschädigten gerichtet war. Ich machte jedoch ein Foto mit dem Handy, um ihr mitzuteilen, dass der Film gelungen war – obwohl es nur ein Bonusfoto sein sollte, erwies es sich als unbezahlbares Element der gesamten Sitzung.
Obwohl ich es ursprünglich nicht geplant hatte, konnte ich nach der Entwicklung der Bilder nicht dem Eindruck widerstehen, dass sie in die Dunkelkammer gehören. Es war eine Entscheidung, die ziemlich spontan kam, aber mit jeder Minute wurde ich mir sicherer, dass diese Bilder es verdienen, vergrößert zu werden. Obwohl das Thema, das ich ausgewählt hatte, nicht typischerweise das ist, in dem ich mich am wohlsten fühle – mehr ziehen mich Schatten, die Feinheit der Details, Minimalismus an – hatten diese Bilder etwas, das den Blick festhielt und Emotionen weckte. Ihr Klima, obwohl nicht ganz meines, erwies sich als so stark, dass ich begann, in ihnen etwas Besonderes zu sehen. Es war der Moment, in dem sie mehr wurden als nur ein technischer Versuch, ein Experiment oder ein weiteres Projekt. Sie begannen, ihr eigenes Leben zu führen.
Eindrücke
In ihnen steckt diese ungezwungene Natürlichkeit, etwas, das sich nur schwer vollständig digital erfassen lässt – diese Ehrlichkeit der Emotionen, die weder gekünstelt noch vorgetäuscht ist. Diese Fotos geben Momente wieder, die voller Freude sind, die einfach geschehen, ohne erzwungen zu sein. Man sieht es in jedem Bild. Auf Sofias Gesicht spiegelt sich sowohl ihre Persönlichkeit als auch die Atmosphäre wider, die um sie herum herrschte. Sie waren voller "guter Emojis", als ob jedes Bild eine positive Energie mit sich tragen würde, die direkt auf mich, die Kamera und den Film ausstrahlte.
Und obwohl ich nicht sicher bin, ob solche Bilder mein Hauptthema sein sollten, konnte ich nicht ignorieren, wie gut sie auf Papier wirkten. Beim Betrachten durch die Lupe begann jedes Bild seine eigene Geschichte zu erzählen und wurde Teil eines größeren Ganzen. Es war etwas Magisches darin – wie das analoge Bild nicht nur das Bild selbst, sondern auch die Gefühle, die diese Sitzung begleiteten, wiedergeben konnte. Und obwohl es vielleicht nicht mein Lieblingsthema ist, verdienen diese Fotos auf jeden Fall Aufmerksamkeit, einen Moment des Innehaltens und der Neigung über ihre einfache, aber warme Natur.
Dieser Eintrag wird aktualisiert, wenn ich neue Materialien für die Dunkelkammer bestelle, eine arbeitsreiche Nacht im Schein der roten Lampe und dem Geruch der Chemikalien erwartet mich, den ich mit dem Geruch eines alten Buches vergleiche. Es wird eine anstrengende, aber schöne Nacht sein.
