Schon auf dem Weg zum Shooting wusste ich, dass die Bilder eng kadriert sein sollten. Ich wollte mich auf Details konzentrieren, die unmittelbar in der Natur entstehen, anstatt den ganzen Körper oder die gesamte Umgebung zu zeigen. In meiner Vorstellung tauchten jedoch kleine Blumen auf, die einen Teil der Aufmerksamkeit auf sich ziehen sollten, während die Hände beinahe wie eine lebendige Vase wirken würden.
Während der gesamten Fahrt beobachtete ich die Blumen am Straßenrand und überlegte im Stillen, welche davon sich am besten für die Fotos eignen könnten. Als wir schließlich im Wald ankamen, wurde dieser Plan ziemlich schnell von der Realität korrigiert. Obwohl der Wald für mich fast ein zweites Zuhause ist, konnte er mich diesmal überraschen. Keine Blumen. Und selbst von den Moosflächen, mit denen ich gerechnet hatte, war kaum etwas zu finden.
Wir hängten die Hängematte auf, richteten unsere kleine Basis ein und ich machte mich auf die Suche nach einem Baum. Er sollte nicht zu dick, möglichst gerade und im besten Fall von etwas bewachsen sein, das selbst zu einem Teil der Bildkomposition werden konnte. Das Einzige, was der Wald an diesem Tag wirklich im Überfluss zu bieten hatte, war Efeu.
Also entschied ich mich für einen Baum, der stark damit bewachsen war, obwohl ich zunächst das Gefühl hatte, dass es in unmittelbarer Nähe nicht besonders einfach werden würde, etwas wirklich Interessantes zu finden. Wir begannen mit den ersten Aufnahmen. Sie waren korrekt. Für einen Moment dachte ich sogar, dass es schnell gehen würde und wir dadurch deutlich mehr Motive fotografieren könnten.
Doch als ich die Bilder auf dem Display der Kamera betrachtete, wurde mir klar, dass etwas fehlte. Baum und Mensch wirkten noch immer wie zwei voneinander getrennte Elemente.
Also begann ich, den Efeu zwischen Hände und Finger zu flechten. Plötzlich entstand eine Verbindung. Die Pflanze war nicht mehr nur Teil des Hintergrunds, sondern schien vom Baum auf den Körper überzugehen. Als das Ergebnis bereits ziemlich nah an meiner Vorstellung war, entdeckte ich eine weitere Möglichkeit: Wenn sich der Efeu um Stamm und Hände windet, sollten sich auch die Seile auf ähnliche Weise verhalten.
In diesem Moment begann die Komposition wirklich zu funktionieren. Efeu und Seile bildeten verwandte Linien, kreuzten sich, umschlangen verschiedene Formen und führten den Blick durch das Bild. Was ursprünglich nur ein Ersatz für die fehlenden Blumen gewesen war, wurde schließlich zum eigentlichen Thema der Fotografie.
Die nächste Aufnahme sollte sich irgendwo im Grenzbereich der verdeckten Nacktheit bewegen. Ich wollte das Bild jedoch nicht ausschließlich auf Andeutung aufbauen oder alles hinter einer extrem geringen Schärfentiefe verstecken. Stattdessen suchten wir nach einer ruhigen, harmonischen Position, in der der Körper nicht mit dem Baum konkurriert, sondern Teil derselben Komposition wird.
Am Ende war es ausgerechnet das Fehlen dessen, was ich ursprünglich gesucht hatte, das den Charakter der gesamten Serie bestimmte. Die Blumen wurden durch Efeu ersetzt. Aus Dekoration wurde der wiederkehrende Rhythmus von Ranken und Seilen. Und die Hände, die ursprünglich lediglich als „Vase“ gedacht waren, wurden zu dem Punkt, an dem Mensch und Natur beginnen, sich miteinander zu verflechten.
Assistent